مفهوم فن البوب

هي حركة فنيّة بصريّة جمهورها من فئة الشّباب، تُطلق على الأعمال الفنية التي أنتِجت في أمريكا في فترة الخمسينيّات حتى السيتينيّات،[١] وتشمل مجالاتٍ عدّة مثل: الأزياء والموسيقى والموسيقى والسينما، وقد استلهم فنّانو البوب أعمالهم من مصادر الثقافة الشعبيّة، هدفُه تصويرُ العالَم بطريقةٍ واقعيّة ونقد الأحداث اليوميّة، مستخدمًا عنصر السّخرية أحيانًا، مبتعدًا عن تصوير المشاعر الشخصيّة والموضوعات الذاتيّة الفرديّة، وتَعني كلمة بوب: الدّارج أو الشّائع، ومن هنا جاء سبب تسميته بهذا الاسم.[٢]


تاريخ فن البوب

ظهر فنّ البوب في منتصف خمسينيّات القرن الماضي في بريطانيا وفي أواخر الخمسينيّات في أمريكا، وازدهر في مطلع الستينيات، ونشأ كردّ فعل مضادّ للاتجاه التعبيريّ في الفنّ،[٣] عندما شعر الفنّانون آنذاك أنّ الفنّ الذي تعلّموه في المدارس وما يرونَه في المتاحف لا يُشبه واقعَهم، لذا، صاغ فنان البوب ​​ريتشارد هاميلتون عام 1957م خصائص فن البوب في رسالة كتبها إلى أصدقائه المهندسين المعماريين: بيتر وأليسون سميثسون، وتعدّ مجموعة The Independent Group (IG) بمثابة باكورة انطلاق حركة البوب.[٢]


خصائص فن البوب

تتمثّل أهمّ خصائص فنّ البوب آرت في أنّه يستخدم الآتي:[٤]

  • صورًا شهيرة: إذ يستخدم صورًا وأيقوناتٍ من المنتجات الشّهيرة والعلامات التجاريّة المعروفة، مثل: صور المشاهير وعلامات الطّرق.
  • ألوانًا زاهية: يعتمد الألوان التي تتمتّع بالحيويّة، مثل: الأحمر والأزرق والأصفر، ويُلاحَظ هذا في أعمال فنّان البوب الأمريكيّ روي ليختنشتاين.
  • عنصرَيْ السخرية والنقد: حيث يبدو العمل ذا طابع فكاهيّ ممزوج بالسخرية والواقعيّة، هدفُه نقد الأوضاع الرّاهنة وتحدّيها.
  • تقنياتٍ مبتكرة: حيث استُخدِم فيه تقنيات مثل: الطباعة الحجريّة والطّباعة بالشاشة الحريريّة.
  • وسائطَ مختلطة: أيْ استخدم فنّانو البوب وسائط مختلفة في العمل الواحد، مثل المنحوتات التي تستخدم موادّ مختلفة لتناسبَ تمثيل الأشكال.


أشهر فناني البوب

فيما يأتي ذكرٌ لأهمّ فنّاني البوب الذين أرسوا قواعد هذه الحركة:[٤]

  • روي ليختنشتاين (Roy Lichtenstein): وهو فنّان أمريكيّ اشتُهِر باستخدام الخطوط الجريئة والألوان الأساسيّة للبوب في كتبه المصوّرة، وأسبغَ لوحاته ومنحوتاته بطابعٍ هزليّ مجسِّدًا من خلالها الحاضر الثقافيّ لعصرِه.
  • روبرت روشنبرغ (Robert Rauschenberg): وهو رسّام أمريكيّ وفنان جرافيكيّ، مزجَ بينّ الموادّ المستخدمة وأساليبِه الفنيّة لإنتاج كولاجات فنيّة متفرّدة، تتضمّن صورًا دارجة من عصرِه، من أبرز أعمالِه: Retroactive II.
  • ديفيد هوكني (David Hockney): وهو أحد أشهر الفنّانين الإنجليز في القرن العشرين، استخدمَ وسائط متنوّعة في أعماله، وابتكر لوحاتٍ شبه تجريديّة، من أبرز أعماله: A Bigger Splash، وقد عبّر هذا العمل عن الطّريقة التي يعيشها سكّان كاليفورنيا.


أمثلة على فن البوب

من أمثلة الأعمال الفنيّة في فنّ البوب ما يأتي:[٤]

  • ألبوم "The Velvet Underground" وصمّمه آندي وارهول.
  • فستان "The Souper Dress" وصمّمته شركة كامبل سوبن وهو مستوحى من سلسلة Soup Can.
  • ملصق مصنوع من مجلات اسمُها "I was a Rich Man’s Plaything" أنشأه إدواردو باولوزي.

المراجع

  1. "What is Pop art? Artists and masterpieces that define the Pop art movement", Artalistic, Retrieved 20/12/2022. Edited.
  2. ^ أ ب "POP ART", Tate, Retrieved 20/12/2022. Edited.
  3. "What Is Pop Art?", Eden Gallery, Retrieved 20/12/2022. Edited.
  4. ^ أ ب ت "What is Pop Art? Techniques, Artists, and Examples that Shaped the Movement", Invaluable, Retrieved 20/12/2022. Edited.